martes, 27 de mayo de 2014

The Man from Earth

Una película pequeña con la historia más grande jamás contada. Así podría resumir The Man from Earth (2007) del director Richard Schenkman, una cinta de ciencia ficción sin efectos especiales, monstruos, robots, alienígenas ni hecatombes. ¿Es posible crear una película de SCi-Fi sin estos elementos? Absolutamente sí, cuando tienes un guion tan brillante, original e inteligente como el de este filme.

En la reunión de despedida del profesor John Oldman (David Lee Smith), sus colegas y amigos, todos eruditos o expertos en alguna materia, se preguntan los motivos de la repentina partida de su compañero. Como respuesta a sus dudas éste les plantea una historia: la de un hombre que guarda un increíble secreto. El hombre está dotado de conocimientos y experiencias como nadie, porque no envejece. El hombre ha vivido 14.000 años, desde la prehistoria hasta la actualidad, y cada diez años se muda para no levantar sospechas… Y esa historia es su historia.

La película tiene la gracia de hacerte sentir parte de esta pequeña reunión, incluida la incertidumbre que nos causa el planteamiento de nuestro amigo. Todas las dudas de sus colegas son nuestras dudas, incluso sus caras de perplejidad. Así también la negación, los momentos de “deja de tomarnos el pelo”, de desconcierto extremo, de frustración ante versiones de la historia totalmente inesperadas. Ni hablar de la magia que provoca el abrirnos a la eventualidad de que la fantasía pueda ser verdad. Yo me sorprendí sonriendo en varias ocasiones, maravillada.

El Hombre de la Tierra es un viaje a la imaginación. Así es, porque el relato puede ser (en la duda se genera la emoción), nada más y nada menos, que la historia de la humanidad contada a través de los ojos de un solo hombre.

The Man from Earth es una película apasionante, de esas que te mantienen pendiente de cada línea del guion.  Una cinta que provoca hambre de respuestas, que se queda dando vueltas en la cabeza por días (en mi caso por años). Es aguda, sorprendente e incluso controvertida. Una auténtica joya. Básicamente por eso es una de mis películas favoritas de todos los tiempos, y por lo mismo no podía dejar de reseñarla.

Solo resta decir que esta cinta es definitivamente recomendable para mentes abiertas y dispuestas a descifrar si nuestro personaje es “un cavernícola, un mentiroso o un loco”.

Para la ficha, críticas y trailers de esta película recomiendo visitar la web:  http://www.filmaffinity.com/es/film890034.html 


lunes, 19 de mayo de 2014

El Señor de las Pesadillas



A veces cuando voy a dormir y no he leído una buena historia, o no he visto una buena serie; en fin, no me he empapado de una buena trama, me siento vacía. Es como si de repente fuera a ducharme y se cortara el agua, como si fuera a tomar once y no hubiera té, o como si alguien más hubiera usado la última vuelta del rollo de papel higiénico. 


Entonces, por lo general, busco una historia. Y en muchas de esas ocasiones, terribles y placenteras, leo algo tan terrorífico, veo algo tan grotesco, que el suspenso se cuela en mis entrañas. Y se cuela de tal manera, que entonces tener la mente en blanco se vuelve la montaña más grande, más que salir de la cama a lavarse los dientes en pleno invierno.


Por eso con mi amiga Josy tuvimos un debate del porqué, ¿por qué rayos y centellas no podemos poner un filtro a la hora de dormir? 

Recuerdo una vez en particular, cuando leí de corrido, mejor dicho me devoré el Psicoanalista de John Katzenbach (si pueden leerlo no lo duden). Para no arruinar la historia diré que el protagonista se ve sometido a una encrucijada en la cual debe suicidarse, so pena de muerte de alguno de sus familiares. La historia me llegó a un punto tal que al caer la noche, antes de apagar las luces, sentía que había alguien fuera de mi habitación. Fue terrible.


Entonces qué es lo que te lleva a leer ese tipo de cosas, ¿es tu mente lo suficientemente débil para sufrir como el protagonista o sientes un profundo éxtasis al ver cómo corre la presa?


Así como puedes entender el dolor y sentir la tristeza en medio de una película en el cine, o como puedes saltar de tu asiento en una historia de terror, también puedes querer ser el ladrón, el asesino, el sicópata, el decadente… el Hannibal caníbal de El Silencio de los Corderos, el mafioso Vito Corleone de El padrino, el Moriarty de Sherlock. De alguna manera sientes como sale a flote el Mister Hyde del doctor Jekyll que también eres. 


Es más que empatía. Es tu lado B despertando, mostrándose con una simple historia. No estoy tratando de decir que todos seamos unos sicópatas en potencia (o sí?). Mas bien, mi tesis sería que a través de la ficción podemos permitirnos vivir algunas fantasías y no volvernos criminales en el intento. 


Es así como el relato en su plano audiovisual, las imágenes, los sonidos, finalmente no son los que más prevalecen. Son un complemento, porque lo que llega es el personaje: sus diálogos, sus expresiones, el que seas uno con él y repercuta en tus emociones.

Los personajes bien desarrollados son poderosos y trascienden. Si no me creen hagan este ejercicio: vayan al cine y a la semana piensen en qué es lo que recuerdan. Si el personaje no era representativo o la trama era mala, solo verán nubarrones de los efectos especiales.


En fin, si descubren la técnica para dormir en paz compártanla con nosotras.


viernes, 16 de mayo de 2014

Stranger than Fiction

Escrito por: Josy


Para esta entrada quise elegir un filme que se relacionara con el particular gusto por la literatura que tenemos tanto la titular de este blog como su colaboradora, o sea yo, y por supuesto todo futuro contribuyente. Por ello, la segunda película a recomendar por este blog lleva por título original Stranger Than Fiction (2006) de Marc Forster, no muy conocida aquí en Latinoamérica como Más extraño que la ficción


Stranger Than Fiction tiene como sinopsis (Filmaffinity) la siguiente: 


Una novelista (Emma Thompson) está intentando acabar su última -y posiblemente mejor- obra. Sólo hay un problema: tiene que encontrar un modo de matar al personaje principal (Will Ferrell). ¿Qué cuál es el problema? Pues que el personaje principal no es un ente de ficción. 


Así parte el desarrollo de esta simpática trama, que viene a ser una película refrescante dentro de las catalogadas como comedias. Y es que en mi caso me cuesta encontrar historias originales en este popular género, en el que por lo habitual las cintas, luego del visionado, pasan al olvido. 


Stranger Than Fiction está lejos de quedar en el olvido, básicamente porque contiene elementos que la hacen entrañable. Es una cinta que funde de una manera genial fantasía y realidad. Nada más loco que darte cuenta un día que eres el personaje de un libro y que puedes escuchar a su narradora. Con ello viene el conflicto de no dejar de ser quién eres, y de vivir la vida como tú deseas y no como ella dispone. Como decía, una exquisita locura. En especial cuando has leído muchos libros, ya que resulta sumamente entretenido ver todas las referencias y guiños que el filme hace a la literatura.


Aparte del excelente argumento y guion, destacaría a los espléndidos actores que interpretan a unos personajes llenos de singularidades y no menos humanidad. También se agradece que una comedia pueda contener tantas perspectivas sobre la vida, como  el amor, la amistad, el trabajo, la soledad, la existencia; sin ser filosófica resulta bastante perceptiva. 


No digo más para no desvelar todo el argumento. Si te gustan los libros y el cine, esta película te encantará. 


Para la ficha, críticas, trailers, y evaluación de esta película recomiendo visitar la web:
 
http://www.filmaffinity.com/es/film931318.html


The Black Cat



No sé si la razón que me lleva a escribir esto fue el impacto que tuve al leerlo cuando era niña, o el simple hecho de que toda la vida he tenido gatos. 


Doy gran mérito a este cuento, así como a todos los contenidos en el libro compilatorio de éstos: “Narraciones Extraordinarias” y a su autor Edgar Allan Poe, por la gran historia desarrollada. Este escritor, logra en pocas páginas transmitir tal grado de horror y entendimiento, producto de la degeneración del protagonista, poniendo los pelos de punta.


Aquí un poco de la violencia y locura incitada por la desvarianza del alma del personaje principal.


Una noche en que volvía a casa completamente embriagado, después de una de mis correrías por la ciudad, me pareció que el gato evitaba mi presencia. Lo alcé en brazos, pero, asustado por mi violencia, me mordió ligeramente en la mano. Al punto se apoderó de mí una furia demoníaca y ya no supe lo que hacía. Fue como si la raíz de mi alma se separara de golpe de mi cuerpo; una maldad más que diabólica, alimentada por la ginebra, estremeció cada fibra de mi ser. Sacando del bolsillo del chaleco un cortaplumas, lo abrí mientras sujetaba al pobre animal por el pescuezo y, deliberadamente, le hice saltar un ojo. Enrojezco, me abraso, tiemblo mientras escribo tan condenable atrocidad.



No pondré nada más debido a lo corto de la narración. He querido compartir un poco de la sensibilidad del autor, por si aún no han leído del reconocido Edgar Allan Poe: creador del relato detectivesco, indagador de lo macabro y amante de la ciencia ficción. En lo personal su lado macabro es el que más admiro.


También recomiendo de ese mismo libro el relato The Fall of the House of Usher, la caída de la casa Usher. Este relato, en un evento de gran magnitud, representa el terror y la ficción en una desnudez cruda.



A History Of Violence


Escrito por: Josy

La primera entrada sobre Series y Películas de este blog está dedicada al filme A History of Violence (2005) de  David Cronenberg. La elección no fue fácil teniendo tantas buenas candidatas a la apertura de la sección. Es así como lo llevé a un plano puramente personal y elegí la cinta que, sin ser la mejor de todos los tiempos ni mi preferida, es la que marcó definitivamente mi forma de ver el cine. 

La tendencia por el thriller y las buenas historias siempre la tuve; por las películas audiovisualmente atractivas también. Sin embargo, nunca olvidaré el día en el que viendo A History of Violence con mis padres (mala idea), y a pesar de enrojecer de vergüenza con las escenas de sexo y/o violencia, no pude despegar un ojo de la pantalla, de principio a fin. Y es que esta cinta, no muy popular pero sí reconocida en el mundo del cine, es simplemente magnética y delirante. 
La sinopsis extraída de la web de Filmaffinity dice así: 

Tom Stall (Viggo Mortensen) vive tranquilamente con su mujer (Maria Bello) y su hijo en un pequeño pueblo de Indiana, donde casi nunca pasa nada. Pero un día, tras evitar un robo en su restaurante, no sólo es considerado un héroe por todos, sino que además atrae la atención de los medios de comunicación. En estas circunstancias, recibe la extraña visita de alguien que asegura conocer su pasado... 

Quizás la sinopsis anterior no les diga mucho, pero esa también es la idea. Deben dejarse sorprender porque lo vale. Lo que sí puedo decir es que en esta película encontrarán una trama simple pero oscura, duras escenas, giros inesperados, incertidumbre y una interpretación masculina memorable. Además, y no menos importante, una original reflexión sobre la violencia, esa que tanto encontramos en el mundo de los mafiosos  y asesinos, pero también la personal, la que intrínsecamente poseemos y puede despertar ante determinados acontecimientos.  

La ficha, críticas, trailers, y evaluación de esta película también las pueden encontrar en la página antes citada, mi favorita en cuestión de series y películas. Link: http://www.filmaffinity.com/es/film799884.html